Articles recents

La descripció d’un espai, confinat. Una activitat de l’alumnat de 1r d’ESO
0

La descripció d’un espai, confinat. Una activitat de l’alumnat de 1r d’ESO

Quan es va tancar l’institut, al projecte de 1r d’ESO, estàvem iniciant el treball sobre l’espai. En diem “Mirar, Fotografiar, Llegir… la ciutat!” i ho fem en col·laboració entre ed. Visual i Plàstica, Ciències Socials i Català amb A BAO A QU https://www.abaoaqu.org/, que són especialistes en educació fotografia i cinema. Fa temps que hi col·laborem, tant a l’ESO com a BTX, i se n’aprèn molt.

El fet, però és que va començar el confinament i ens hem hagut de reinventar, com tothom. A Català, les primeres setmanes, vam adaptar-enllestir, la primera descripció d’espais que estàvem fent. Vam passar de mode col·lectiu (acostumem a redactar en grups de 4) a individual. També vam donar la possibilitat de canviar la imatge de referència: “Trieu una imatge d’un espai, sobre la qual fareu la descripció. Pot ser un espai interior o exterior. Pot ser una fotografia vostra o una que traieu de la xarxa (en el cas que no sigui vostra, heu de ressenyar d’on l’heu tret i a quin espai i època fa referència)”.

Imatge del text “Des de la finestra”.

La veritat és que han sortit coses molt interessants! Les noies i nois de 1r ESO tenen una gran capacitat de reflectir el seu món, aquest cop a través de l’escriptura. La Daniela i el Bryan ens parlen de la terra dels seus pares, a Centre-Amèrica. D’altres ens apropen a la seva realitat més immediata, com el Joel (i el gat al seu balcó), la Ruth (i la vista de la finestra), la Claudia (que aconsegueix anar al súper) o la Jordina (que descobreix una nova part del terrat). També hi ha gent que evoca espais importants als quals aquests dies no pot accedir (com la Paula quan ens parla de la biblioteca municipal del barri), o bé d’altres que s’evadeixen d’entre les quatre parets amb la catifa màgica de la fantasia (en Prokhor que vola fins al Tibidabo o la Martina que fabula sobre un casalot que veu des de la finestra).

De manera que si us canseu de mirar per la finestra, podeu mirar el món a través dels ulls d’aquestes noies i nois. Bona lectura i bons viatges!

  1. Església de l’Externat de Sant Josep (pdf).
  2. La meitat del món (pdf).
  3. El gat al balcó (pdf).
  4. Des de la finestra (pdf).
  5. Passatge Maria Llimona (pdf).
  6. La segona part del terrat (pdf).
  7. Biblioteca Caterina Albert (pdf).
  8. Tibidabo (pdf).
  9. La mansió (pdf).
Share
Filmem des de casa: diaris, cels, núvols…
0

Filmem des de casa: diaris, cels, núvols…

L’alumnat de 1r Batx Arts en el marc del projecte Cinema en curs que realitzem dins la matèria de Cultura Audiovisual continua filmant i aprenent amb i des del cinema amb propostes de #creacióacasa que ens ofereix el projecte.

Des d’inicis del confinament hem seguit treballant, ens hem vist setmanalment amb per video-trobades, alumnat, professorat i cineasta, i hem seguit gaudint de veure i fer cinema.

Al bloc Diari dels tallers del projecte Cinema en curs, hem publicat tres articles de les creacions d’aquests dies, autèntiques meravelles, no us els perdeu:

Filmem cels i núvols inspirant-nos en pintures, fotografies i fragments

Filmem des de casa

Diaris filmats

També hem continuation amb el guió de la nostra pel·lícula, tan en gran grup com en petit grup, molt il·lusionades per poder rodar quan puguem. Teniu més detalls del que hem fet haquets dies en aquest enllaç:

Seguim la creació del film

A continuació algunes captures dels plans filmats d’aquests dies:

 

 

Share
Intervencions artístiques
0

Intervencions artístiques

En el marc del projecte Gravitacions que hem estat treballant amb la Fundación Miró, l’alumnat de 1r Batx dins la matèria de Volum ha explorat l’obra de Beatriz Olabarrieta i  ha creat unes intervencions en relació als conceptes que planteja la seva obra. Aquest artista forma part del cicle Gira tot Gira, exposició de l’espai 13.

El 2n trimestre vam visitar l’exposició FACES de Beatriz Olabarrieta, amb l’acompanyament de Jordi Clavero i l’artista Serafín Álvarez. Una mostra que ens va impactar molt, ens va fer pensar i d’on van sorgir moltes preguntes.

Arrel de l’exposició i del cicle, vam proposar a l’alumnat endinsar-se en l’obra de Beatriz Olabarrieta i crear una instal·lació en diàleg amb el seu plantejament.

Us detallem el procés de creació:

-Visita a l’exposició

-Conversa a l’aula sobre l’obra, primeres impressions, paraules clau, preguntes, dubtes, relacions amb altres artistes…..

-Videotrucada amb l’artista per compartir processos i fer preguntes

-A partir d’aquí proposem a l’alumnat fer una intervenció en l’espai que tingui a veure amb l’obra de Beatriz Olabarrieta. Incorporem nous referents: Richard Serra, Pablo Palazuelo, Susana Solano.

-La proposta de creació la fem en petits grups de 5/6 alumnes.

-Fem un esborrany, un plànol acotat, una maqueta a escala real, un pressupost i un text explicatiu.

Donada la situació de confinament, les intervencions no s’han pogut dur a la pràctica a escala real però si que hem arribat a tenir les maquetas i tot el procés.

Us ho compartim:

Praileaitz

Proposta grup 5: Amàlia Cillero, Clàudia Feixas i Joana Torruella

La nostra instal·lació està composta per piràmides verticals de diferents mides col·locades al llarg d’un passatge del passadís, algunes pengen del sostre i altres sorgeixen del terra. Aquestes piràmides construeixen una sensació de túnel per tots els estudiants i professors que hi passaran condicionant, alhora, el recorregut a seguir. Dins d’aquest espai, els participants poden viatjar a altres mons més enllà del nostre institut. Les diferents parts de la instal·lació estan fetes amb una cartolina gruixuda de color marró. En aquestes figures vam decidir fer unes pinzellades de color vermellós irregulars per tal d’aportar color i passió a la nostra obra.

Olabarrieta ens ha inspirat en molts punts diferents de la nostra instal·lació. Per començar cal destacar el material que trobem en les dues obres; amb una textura semblant a la del cartró i un gruix similar. Tal i com fa Olabarrieta en les barres de ferro, nosaltres també pintem diferents parts de la nostra instal·lació amb un degradat de color vermellós. A més a més, ens vàrem inspirar en la manera que l’artista fa ús de l’espai que rodeja l’obra: les parets i sostre tenen una gran funció en la seva obra i també en la nostra.

 

Invisibilitats 

Proposta grup 2: Camino LLobera, Berta Rifaterra, Gina Pomarol, Lucia Ramón

La nostra instal·lació es basa en dos cortines transparents de la mateixa mida i una de diferent. Es troben col·locades al llarg d’un passadís en diferents posicions, és a dir, una a l’esquerra, una a la dreta i l’altre al centre  però amb una separació de dos metres, entre cada cortina, aproximadament. Cada una d’elles té talls verticals que la separen en tires.

Aquesta obra ha estat fruit de la inspiració sobre les obres de Olabarrieta anomenades Faces i “Let me not-pretend I know”. També ens ha influenciat Richard Serra amb la seva obra titulada “Every Which Way”. Això ens ha portat a elaborar una obra que interactua amb l’espectador, creant el seu propi camí a través de la instal·lació. No hi ha un recorregut establert, sinó que es l’espectador qui decideix com afrontar els obstacles de l’obra. D’aquesta manera creem un efecte de transparència mostrant el que et pots trobar a l’altra costat de la instal·lació.

Aquesta obra l’hem pensat per fer una intervenció en el passadís del 2n pis del nostre institut.

 

Trencadís

Proposta grup 3: Judith Barros, Ainhoa Palou, Paula Parrilla, Chennan Ni

La nostra instal·lació consta de dues formes col·locades a diferents seccions de la paret. Aquestes estructures són dues esquerdes d’un metre de llargada aproximadament, situades a l’altura dels ulls. La principal característica remarcable de l’obra són els materials amb els quals estarà feta. La forma de l’esquerda estarà feta amb massilla per exterior i a l’interior està pintada amb el color negre, per donar-li una profunditat més hipnòtica, després l’esquerda l’omplim amb fragments de CDs antics col·locats amb la part hologràfica. Aquests cd’s estan trencas, fent com un trencadís.

El referent principal ha estat Beatriz Olabarrieta amb les seves instal·lacions suggerents utilitzant tot l’espai tant sigui al terra com les parets. També hem tingut present la utilització de materials de rebuig com en la nostra obra, els CD’s. Un altre referent que ens ha inspirat per decidir la forma del trencadís i per la forma de col·locar els fragments de CDs és Pablo Palazuelo. En les seves obres trobem formes abstractes que ens van suggerint la forma d’una esquerda. Hi ha diverses obres de Susana Solano que ens van inspirar a fer el nostre prototip d’instal·lació. Les peces metàl·liques de formes sinuoses que estan distribuïdes per les parets i parts del terra crea un complex artístic molt potent.

En el nostre muntatge, basat íntegrament en l’exposició de Beatriz Olabarrieta, l’espectador té el paper protagonista i indispensable pel seu funcionament correcte. Ens volíem centrar en el sentit de la vista, produir un efecte òptic que l’estimulés i aguditzés mitjançant el significat de la llum i els reflexos. Aquest mateix és subjectiu i particular per cada individu, i creiem que convida a la retrospecció. Així doncs, opinem que canviant la dinàmica d’un espai comú, com és en aquest cas les escales de l’institut, aconseguim tenir un moment de reflexió personal necesària en la nostra recerca d’identitat. Aquest desig també va lligat al objectiu principal de les obres d’Olabarrieta de no voler obligar a l’espectador a una determinada acció, sinó deixar espai a la suggestió.

Refugi

Proposta grup 4: Erik Oñate, Jaume Cid, Gael Sanogueras, Laia Salvadó

La nostra creació consisteix en dos cortines al mig d’un passadís, simulant una petita sala dins d’una de més gran. Les cortines són de color negre, el mateix color de les parets, i dins no hi ha gens de llum, a part de la que traspassa les cortines i efectes no pressupostats, deixant la sala parcialment a les fosques.

Al principi, gràcies a Trozos colgados de Susana Solano, se’ns va ocórrer la idea de crear una sala dins d’una altra, creant una sensació de diferència, on l’espectador es sentís desplaçat d’on era. Fent recerca ens vam inspirar en les escultures de Jaume Plena on els rostres gairebé sempre són amb els ulls tancats o bé tapant-se amb les mans, com si no volguessin veure la realitat i fugissin dins d’ells, als seus pensaments. Llavors la nostra instal·lació representa aquesta interpretació de les escultures de Plensa on la foscor és el refugi dels nostres pensaments. Les cortines representen la fragilitat amb la que nosaltres som constantment fugint de nosaltres mateixos, ja que les cortines no són el material idoni per enfosquir en totalitat un espai.

A l’hora de pensar com instal·lar la nostra proposta al passadís vam recordar les instal·lacions d’Olabarrieta, on ella deixava integrats efectes que acostumem a treure com ara uns cables o al nostre cas, la imperfecció amb la que és instal·lada la cortina.

Per concloure, la nostra instal·lació es basa principalment en la autoreflexió, encara que va més enllà. Són conclusions a les que hem arribat observant treballs d’altres artistes i interpretant les seves obres com a nostres. Hem formulat, potser, noves interpretacions i les hem representat en una instal·lació on l’espectador és la principal eina per donar-li sentit.

Cares

Proposta grup 6: Sara Yi, Helena Catalán,, Duna Malet, Emma Jiménez.

La nostra instal·lació consta d’un laberint fet a partir de murs fets amb caixes de cartró (marró), les quals tenen uns rostres dibuixats de color groc, pintats amb spray grafit.

Cada mur està situat a un lloc concret del replà de la tercera planta de l’institut, així obliguem a les persones a passar per determinats llocs.

L’objectiu d’aquesta instal·lació és conduir a les persones cap a la direcció en que els indiquem anar, però tampoc agobiar-les, ja que els murs estan separats per una distància considerable.

La finalitat del material utilitzat, el cartró, està basada en l’obra de Beatriz Olabarrieta, ella utiliza tubs de cartró i altres materials senzills. La creadora en la seva obra Faces que vam veure a la Fundación Miró va utilitzar llums grogues i el mussol que tenia els ulls d’aquest color. En la nostra obra, ho hem volgut representar fent els rostres d’aquest color. La raó per la qual hem decidit dibuixar rostres ha estat perquè el títol de la seva obra era “Faces”, que en català vol dir cares, i nosaltres, enlloc de mostrar la cara d’un mussol, mostrem les de persones. A aquests rostres els hi hem atribuït una expressió diferent a cadascuna, ja que volem transmetre que hi ha persones que, el fet de decidir el camí per on han de passar, els hi fa viure algun d’aquests sentiments plasmats en les parets dels murs.

El títol de la instal·lació és Cares perquè creiem que els rostres son el mitjà per expressar les emocions que de vegades no podem dir.

Legalitats

Proposta grup 1: Emma Iglesias, Sira, Gemma Hernández, Cristina Ortiz

La legalitat de les armes a Amèrica és present des de fa molts anys, augmentant la violència i afavorint la visió armamentística de la societat. Nosaltres com a individus que estem en contra d’aquest fet, vam focalitzar la nostra intervenció com una crítica social cap a la facilitat de comprar armes de foc als Estats Units d’Amèrica. Concretament denunciem de manera artística els coneguts “school shootings” o traduït al català “tiroteos escolars”. Per fer-ho hem utilitzat l’objecte d’un taüt col·locat al centre d’una de les plantes de l’edifici de l’institut, simbolitzant totes les morts que han succeït degut a aquesta causa.

Es tracta d’una obra que requereix una mínima interacció de l’individu que la troba. Aquest a l’apropar-se al taüt es troba a l’exterior una bandera dels Estats Units, fent referència al context geogràfic. I un cop situat, al mirar a l’interior es troba una quantitat numerosa de bolígrafs i llapis, i en contrast armes de foc (falses). En aquest moment l’individu té la mateixa facilitat d’aconseguir material escolar que una arma, donant així la crítica a aquest fet malauradament tant present a Amèrica.

La nostra intervenció no pretén tenir un camí establert, la interacció amb l’obra és lliure. En la trucada que vam tenir la sort de realitzar amb l’artista, ella mateixa ens va explicar que la seva obra no tenia cap recorregut concret, i que volia que cadascú “crees” el seu propi camí.

A continuació una imatge de l’exposició de Beatrtiz Olabarrieta a la Fundació Miró i altres imatges de les maquetes exposades a l’institut,

Share
Premiats en el concurs literari de Santa Georgina
0

Premiats en el concurs literari de Santa Georgina

Publiquem les obres guanyadores del concurs literari de Santa Georgina. Com sabeu aquest any malauradament no s’ha pogut fer el lliurament com cal. El jurat com cada any ha estat el departament de romàniques.

Aquí tenim també el diplomes dels guanyadors: Diplomes del concurs literari (pdf).

 

Share
Comencen els nous projectes del 3r trimestre
0

Comencen els nous projectes del 3r trimestre

El passat 20 d’abril vam iniciar els projectes del 3r trimestre. Un projecte interdisciplinar per a cada curs de 1r a 3r d’ESO que durarà fins a final de curs. Propostes des de les diferents matèries, temporització, seguiment a l’alumnat per part de cada equip docent amb video-tutories per grupets de 6 alumnes.

Us mostrem algunes propostes dels diferents projectes:

 

1r ESO: Diari d’un confinament: creació d’un conte il·lustrat.

L’alumnat haurà de crear un conte, inventar un personatge que viu un confinament, amb qui viu? té mascota? germans? com és?… Al personatge li aniran passant coses, potser inventa un recepta de cuina? o potser crea una gimcana al passadís?

En aquesta creació l’alumnat parteix de referents artístics per la confecció del conte en format paper, la creació del personatge i les propostes que fan les diferents matèries…

 

 

2n ESO: Diari d’un confinament

En aquest projecte hi ha una doble proposta la creació d’un Diari personal en format paper i la creació audiovisual del Diari. En aquest cas hem incorporat a la proposta els projectes que teníem en marxa de Teatre, Cinema i Dansa amb l’acompanyament de Cinema en curs, Teatre jove amb la Sala Beckett i En Residència amb el grup de Dansa.

Tot un repte, amb moltes ganes de veure les creacions.

 

 

 

3r d’ESO: Què és una pandèmia? creació d’un reportatge periodístic

En aquesta ocasió l’alumne es converteix en periodista, haurà de crear un blog on es recullliran diferents articles al voltant de les diferents investigacions que li proposem.  Saber més sobre el què una pandèmia i específicament sobre el COVID-19. Contrastar informació, redactar amb estil periodístic…

 

 

 

Amb moltes ganes de veure les primeres creacions dels tres projectes!!!!

 

Share
Intent d’exhaurir un lloc de confinament
0

Intent d’exhaurir un lloc de confinament

Els treballs anteriors de la matèria de disseny han demostrat que ens agrada molt la idea d’estil. En aquest en concret hem intentat explotar alguns elements d’un estil gràfic centrant-nos en la relació entre iconicitat i abstracció.

Cada alumne ha localitzat un espai que pot veure des de casa seva i sistemàticament ha realitzar dibuixos amb diferents nivells de realisme. També ha estat una reflexió sobre el tema dels gèneres pictòrics tradicionals. Segur que més d’un alumne s’ha sentit com un pintor jubilat treballant una i una altra vegada sobre el mateix motiu.

El centenar d’imatges que veieu ha estat ordenat seguint el nivell d’abstracció invers, tot i que segur que en una discussió ningú arribaria a endreçar la llista de la mateixa manera.

Durant la preparació de l’exercici ens va agradar molt el primer capítol de la sèrie de Netflix “Abstract”. Està dedicat al gran il.lustrador alemany Cristoph Niemann. Aquest fragment mostra l’abstractometer, un regulador d’iconicitat que també van fer servir de manera accelerada en la seva formació pintors com ara Dalí o Mondrian abans d’arribar al seu estil més icònic. L’altra influència per preparar l’exercici ha estat el llibre de Benjamin Peret “Tentativa de agotamiento de un lugar parisino”.

Sou capaços de seleccionar entre aquestes obres les que procedeixen del mateix model i artista? Podem assegurar que ha estat una verdadera aventura pels nostres artistes.

Share
L’art de la perspectiva cònica
0

L’art de la perspectiva cònica

A dibuix artístic el treball de la perspectiva cònica ha estat considerat moltes vegades com una concessió a la tradició més conservadora. Al contrari, pensem que sense una formació potent en aquest apartat de la geometria descriptiva no és possible desenvolupar la capacitat d’imaginar formes noves. A l’inici del segon trimestre vam introduir les perspectives central i obliqua a Dibuix Artístic. Vam començar amb exercicis senzills de perspectiva central.

Aquí podeu veure dos treballs:
  • Un treball de perspectiva central al natural a partir d’aiguada i trama. Vam treballar a l’entrada del centre i era obligatori incloure una escala, com podeu veure. La mida és un DINA4.
  • Un treball imaginatiu de perspectiva cònica.  Vam repartir uns fragments fotogràfics i ens vam dedicar a completar-lo afegint elements que quadressin amb la perspectiva de la fotografia. Alguns treballs són realment increïbles. La mida és un DINA3 i la tècnica d’acabat era lliure (hi han un parell que es van fer amb tècniques digitals). Podeu veure a l’esquerra el petit fragment original.
I aquí una bona mostra de la resta de treballs.
Ens interessa que els alumnes relacionin l’ús de la perspectiva amb les lents fotogràfiques ja que això els donarà un gran control de l’espai en les seves creacions.
Share
Math Challenges
0

Math Challenges

Rules: 

At the beginning of each month a Math challenge will come out.

To solve the challenge correctly, you have to:

      • Write the solution with an explanation on a paper with your name and group and left it in the mailbox situated in the hall, before the first day of the following month.
      • Write the reasoned solution in this website (at the bottom of the article).

There will be 3 categories: 

  • Pupils (ESO, Batxillerat and Professional Studies).
  • Teachers and PAS.
  • Web visitors.

May challenge

This month we propose also two challenges :
1. The figure shows four identical rectangles located inside a square. The perimeter of each rectangle is 16 cm. What is the perimeter of the initial square?.
2. In a survey that was made of all the students in a school, 45 students said they were on foot, representing 60% of the responses. How many have said that they ride a bicycle, if we know that they are 12%?

April challenge

This month we propose two challenges :
  1.    These days time passes differently and it seems that we live on another planet, we could call it Iris. One hour on planet Earth equals 3 days on Iris. Months on Iris last 5 weeks and have 6 days every week. How many Earth hours are 2 months on the Iris calendar?

 
  1.   These days we have seen a women’s tennis tournament, the player who loses a match is eliminated. The results of the games that were played, are given in random order and are: Agnieska played with Simona, Garbiñe won over Venus, Serena won over Ana, Serena won over Garbiñe, Garbiñe won over Agnieska, Flavia won over Petra and Serena won over Flavia. Who played the tournament final?

April solutions:
1. Two months on the planet Iris is 20h on Earth. 
2. The final of the tournament will be between Serena and Garbiñe.
Winners (pupils)
Noah B. 
Winners (visitors)
 Mar M.

Mars challenge

Calculate the area of the shaded region, if ABCD is a square of 2 m side.
Solutions:
If the side of the square measures 2, its area will be 4, so the area of the painted area would be half of the total, in this case 2.
 

February challenge

Calculate the time “t” that two candles have to be lit, of equal height but different diameter, so that one is 4 times the height of the other.
The thin one would be a total of 4 hours on and the thick 5 hours.

Solutions:
The burn time is proportional to the volume of the candle, according to the ratio K = T / V (lit time / volume), k constant. If S is the surface of the base of each candle, it is fulfilled that 4/(S1 ·h) = 5 /(S2 ·h). You have to 4/5 · S2 = S1  (*) ( S is the surface of the base of each candle )

For the second situation to be fulfilled, t hours will have passed, then if one has to meet that one height  is 4 times the other: (4-t)/(S1·h) = (5-t)/(S2 · 4h) ; (*) (4 -t) / (⅘ · S2 ·h) = (5 -t) / S2 · 4h ; (4-t) / ⅘ = (5-t) / 4 ;

 4 – t = ⅕ (5- t)  ; 20 – 5t = 5 – t ;  15 = 4t ; t = 3, 75 ; t = 3 h 45 ‘
Winners (pupils)
Ailén F (3rd eso), Mar B. (4th eso) and Pablo (1st Bac.)

January challenge

Calculate X of the following figure. Be careful: don’t take anything for granted.

Solutions:
Drawing parallels and using the Pythagorean Theorem twice is easily found x.
Winner (pupils)
4t d’ESO: Júlia P. B.
Winner (web visitors)
Alex Catalán

December challenge

The first Math Challenge:

Solutions:
Those are a couple of the many solutions: 
  • 888+88+8+8+8 = 1000   
  • [(8 x 8) + (8 x 8)] x 8 – (8 + 8 + 8) = 1000
Winners (pupils)
1st ESO: the whole 1.3 grup.
2nd  ESO: Isaac B. and  Marc R., 
3rd ESO: Jordi M., Eric V. and  Ailén F.
4th ESO:  Xavier G., Martina H., Olmo P. and  Alba V.
1st Bac.: Noah B., Marta A., Maria M. and  Chen R.
2nd Bac.: Paula S. and  Erin S.
Winners (teachers)
Núria B.
Winners (web visitors)
Ander Parra (also pupil) and Alex Catalán.
Share
Us presentem algunes creacions d’embalatges i imatge corporativa
0

Us presentem algunes creacions d’embalatges i imatge corporativa

La tria de productes que hem dissenaat (matèria de Disseny del batxillerat d’arts)  ha estat ideada pels propis alumnes. En aquesta s’havia de dissenyar l’embalatge i la imatge corporativa per vendre un dels següents producte: durum, ous o una copa menstrual.

Vam començar portant una bona col.lecció de productes comercials. Vam comentar la seva utilitat i les seves característiques estètiques, simbòliques i tècniques.

Al bloc es pot veure que es va fer una anàlisi molt realista que va servir per començar bé l’exercici.
Després vam dibuixar tot allò que podia servir d’influència del nostre producte: altres productes semblants, localització del món en el que voldríem ubicar el producte, altres camps que ens interessaria associar al nostre producte.

Vam reflexionar sobre com una tria estètica determinada (una associació de colors, formes, tradicions…) determinen un gust particular reconeixible socialment.
Crec que aquest ha estat l’apartat més complex per l’edat dels nostres alumnes.


A partir d’aquest punt vam determinar el problema a resoldre.
Vam crear la imatge corporativa tot generant una sèrie ordenada d’esbossos sobre aquest camp. Aquest apartat donava solució al logo de l’empresa i al producte triat.
Vam crear esbossos en el que es podria apreciar la forma, funcionalitat, modularitat, color, etc… El model final s’ha presentat desplegat.

Alguns alumnes han triat treballar amb software de dibuix vectorial i altres ho han fet amb eines més tradicionals.

Ha estat una pràctica meravellosa de cara a fer sortir problemes volumètrics que obligaven a fer abatiments i altres càlculs tècnics auxiliars. La majoria dels alumnes ni tan sols recordaven com es calculava el perímetre d’una circunferència.

En el proper article us presentarem treballs molt més detallats amb totes les fases prèvies de creació d’un projecte de disseny industrial.

Share
Dibuix de la figura humana
0

Dibuix de la figura humana

Durant el 2n trimestre l’alumnat de 2n de batxillerat  ha estat treballant la figura humana amb diversos exercicis (Taller de Dibuix). Per realitzar-los, hem utilitzar principalment el retolador i la tinta, treballant directament sobre paper de diferents dimensions sense fer servir el llapis ni la goma.

Amb això creem una mena d’enregistrament de tot el que hem fet durant la sessió de dibuix: què hem mirat? què no hem tingut en compte inicialment?.

La veritat és que la millora era observable dia a dia.

Primerament vam començar fent retrats de la cara dels companys de la classe al bloc i més tard vam dibuixar tot el cos fent servir un format molt més gran.

El següent treball va consistir en dibuixar un company i convertir el dibuix en una il.lustració semblant a la d’un artista concret.

Vam triar els artistes figuratius: Charles Burns, Tamara de Lempicka, Hergé, Daniel Clowes i Suehiro Maruo, grans artistes de diferents tradicions.

Vam estudiar aquests artistes a partir de llibres i no de projeccions.

Vam haver d’estudiar les lleugeres transformacions físiques de l’anatomia, el traç, el color…

Després vam escannejar els dibuixos a 600 ppp i vam acolorir les il.lustracions fent servir Adobe Photoshop.

 

De pas vam estudiar les diferències entre els models de color RGB i CMYK i vam simular les textures d’impressió en quadricomia amb diferents filtres. Un treball molt complet.

Vam continuar treballant el dibuix del natural treball sobre paper fosc amb guixos.

Us mostrarem el resultat quan es pugui tornar al centre.

 

Share
Enllestim un treball d’il.lustració científica en col.laboració amb la matèria de CMC
0

Enllestim un treball d’il.lustració científica en col.laboració amb la matèria de CMC

Al final d’aquest article reunim algunes de les il·lustracions que s’han realitzat reinterpretant alguns temes científics estudiats a la matèria de Ciències per al Món Contemporani. Cada alumne va imitar l’estil d’un il.lustrador per il.lustrar el tema triat. Us mostrem algunes captures de pantalla dels vídeo podcasts creats per dirigir l’exercici.

El primer exercici de Dibuix Artístic de 1r de batxillerat d’aquest període de confinament ha estat realment un repte per tots els implicats.
 
Realitzar un treball tan complex a distància té molt de mèrit.
 
Vam començar treballant enregistrant vídeo podcasts amb les explicacions del tema i més tard amb els comentaris dels esbossos dels alumnes. Els alumnes van començar la seva recerca i van penjar el resultat. Va ser necessari allargar aquesta fase ja que els primers resultats no eran molt bons. A partir d’ara complementarem aquesta manera de treballar amb videoconferències per intentar apropar-nos al màxim a la situació anterior al confinament.
És difícil substituir la pissarra tradicional per comentar alternatives de composició. En canvi és molt interessant el poder crear comentaris dels esbossos al drive, visibles per tot l’alumnat.
Els videopodcasts son un sistema molt vàlid per que l’alumne vulgui visualitzar diverses vegades els comentaris però  també són una mica freds.

Il.lustracions finals

Experiment Miller i Urey. Síntesi molècules orgàniques / Creació de l’Univers. El Big Bang

Un Mon invisible: Van Leeuwenhoek / Experiment de Redi-Pasteur-Descarten i generació espontània

Evolució: un nou paradigma / Un Mon invisible: Van Leeuwenhoek

Origen de la ciència: primers científics / Creació de l’Univers. Big Bang

Un Mon invisible: Van Leeuwenhoek / Evolució: un nou paradigma.

Experiment de Redi-Pasteur-Descarten i generació espontània / Aparells i sistemes.

Arbre de la vida / Com som? Quins caràcters genètics tenim?
El nostre cos: ús i manteniment / Experiment de Redi-Pasteur-Descarten i generació espontània
Teoria Oparin i Haldane-Origen de la vida / El viatge del Beagle.
Lleis de Mendel/Herència dels caràcters.

Com som? Quins caràcters genètics tenim? / Teràpia gènica.

El viatge del Beagle.
Share
El diari de 4t d’ESO
0

El diari de 4t d’ESO

Llengua catalana i literatura. Curs 2019-2020

Durant el 1r i 2n  trimestre, els alumnes de 4t d’ESO han anat coneixent els diferents gèneres de la premsa escrita, tant els informatius com els d’opinió. Després d’un estudi d’aquests gèneres  i de diverses activitats d’anàlisi, en grups, han fet un diari: han cercat informació, han redactat diversos articles (notícia – compte, que havia de ser inventada!- editorial, crònica, reportatge, entrevista, crítica, opinió…),  han  fet dibuixos (l’acudit, per exemple), fotografies -o n’han  triat de  coherents amb el text- hi  han afegit publicitat i entreteniments, també fets per ells, etc… Paral·lelament, a l’assignatura d’informàtica,  alguns alumnes han treballat el funcionament de software lliure Scribus, programa de maquetació de pàgines per a la creació de publicacions tant en paper com on line. 

Ara per ara, no podem exposar al centre els diaris en paper, però ens ha semblat que estaria bé poder fer-hi un cop d’ull  penjant els enllaços dels diaris a la web del Broggi.

4tA
4tB
Share
Com millorar els aparadors del nostre barri? un projecte de disseny a distància
0

Com millorar els aparadors del nostre barri? un projecte de disseny a distància

El confinament no ha variat gaire la nostra dinàmica de treball a la matèria de Disseny (2n de batxillerat). Per sort ja es coneixen les dinàmiques de treball i s’ha vist bona part de la matèria necessària per fer aquest tipus de treball. En aquest article presentem un treball d’aparadorisme realitzat en grups de 2 i 3 alumnes. 


L’últim dia al Broggi vam sortir del centre i cada grup va triar una botiga del barri. Amb algunes fotografies de referència i una breu entrevista als propietaris de cada botiga vam tenir prou per treballar a distància.
L’objectiu consistia en intentar millorar el tipus de negoci existent a partir d’una intervenció en la façana/aparador. Vaig crear una sèrie de videopodcasts comentant les referenties de l’exercici i algunes tècniques creatives.
També amb un tutorial per aprendre a fer servir el programa de dibuix 3D SketchUp.
Al treballar a distància, els grups es van posar en contacte amb plataformes com ara MURAL.co.

El treball es podia maquetar de manera lliure i alguns grups van decidir publicar online les memòries. Us mostrem aquí una selecció dels millors treballs.

Fases:

Problemàtica:  determinar exactament el problema a resoldre.

Dividir el problema en subproblemes independents: estat actual, estratègia comercial, estètica, ubicació… Vaig crear una videopodcasts comentant les idees dels alumnes.

Influències: dibuixar i descriure tot allò que pot servir d’influència del disseny. 

Memòria tècnica: pensar i descriure la combinació més adient de formes, materials i gammes de color.

També del seu simbolisme.


Memòria gràfica: pensar un tipus de representació tècnica per descriure la solució ideada (planta i alçat, axonometria, perspectiva…) i també la tècnica final.


Bona part dels grups van aprofitar per aprendre el programari de disseny 3D.

Treballant amb molta autonomia.

Es veu clarament que han gaudit.

A la tornada visitarem les botigues per presentar els projectes als propietaris.

Els embossos també estan molt bé.

Es demostra l’ús d’altres tècniques digitals.

 

També s’ha tingut en compta una modificació de la imagte corporativa.

Tenint en compta la situació actual, l’interès demostrat en la matèria per aquest alumnat ens fa preveure que no es perdrà aquest trimestre i que arribarem a la selectivitat com cada any.

Share
El coronavirus ens espatlla una activitat de Dibuix Artístic
0

El coronavirus ens espatlla una activitat de Dibuix Artístic

El maleït virus ens va impedit fer com cal aquesta activitat de Dibuix Artístic. L’Alejandra Atarés, alumna del màster de formació del professorat que ens acompanya aquest curs, havia preparat una activitat relacionada amb la seva pràctica com a pintora. Es tractava d’un autoretrat al pastel de mida 70×50 cms. però l’alumnat no té aquests materials a casa.

Com veureu a les imatges  únicament hem pogut fer la preparació del treball de taller. Es tracta de 2 exercicis molt humils, el primer un autoretrat fotogràfic i el segon un dibuix. Tot dos amb aquestes característiques:

  • Composició simètrica, es podia triar entre centrar la figura des del cap a les espatlles (gairebé primer pla) o triar un pla mig o americà.
  • Calia idear en tots els casos relacions entre el cap, la roba i el fons. Es tractava de potenciar la capacitat narrativa a partir de la selecció dels elements dibuixats. Evidentment també de la manera en que actua el model a la fotografia de referència, encara que sigui molt subtil aquesta posició.

Vam estudiar l’obra d’artistes del postmodernisme que s’autorepresenten fent servir la ironia i altres estratègies: Marcel Duchamp caracteritzat del personatge fictici Rrose Selavy i l’artista Yasumasa Morimura. També la Cindy Sherman.

A banda del treball de l’Alejandra hem estudiat un parell de referents del món del cinema: ”Satantango” (del genial Bela Tarr) i “Elephant” (d’en Gus Van Sant, amb la feina fantàstica de fotografia d’en Harry Savides… a partir de la feina de Bela Tarr), també el final de “Gerry”, de la mateixa parella.

 

Hem estudiat el color de manera molt superficial però l’artista Carlos God, amic de l’Alejandra, va ser molt amable i ens va gravar des de Nova York un breu vídeo explicant com treballa el color a les seves serigrafies. Moltes gràcies!.

Share
Avantguardes d’estar per casa
0

Avantguardes d’estar per casa

Amb els alumnes de 2n de Batxillerat de la matèria de Fonaments de les arts hem aprofitat el confinament per repassar una mica els moviments d’avantguarda I buscar per casa quins objectes ens recorden a alguns d’aquests moviments:

Fauvisme, Expressionisme, Cubisme, Abstracció geomètrica, Neoplasticisme, Suprematisme, Dadaisme, Surrealisme, Futurisme i com a afegitó també l’Art Déco I el disseny de la Bauhaus.

A vegades ens pensem que l’art d’ara fa un segle no té res a veure amb nosaltres i fins i tot algunes coses ens semblen una mica estranyes. Doncs no! Resulta que l’art de les primeres avantguardes ha contribuït a modelar el nostre entorn i a determinar els nostres gustos i el nostre imaginari visual. Pensar que l’abstracció pictòrica ens és del tot aliena i que no va amb nosaltres, és no entendre com estan configurats els espais on vivim i la roba que vestim. El mateixa passa amb els objectes que tenim a l’entorn, la forma dels quals és deguda a un lent procés tecnològic però també de canvi de gust, que l’art també ha contribuït a configurar.

A veure si aquests dies de confinament vosaltres també trobeu coses per casa que es puguin emparentar amb els moviments d’avantguarda!

SUPREMATISME d’estar per casa

 

SURREALISME d’estar per casa

FAUVISME D’ESTAR d’estar per casa

FUTURISME I ORFISME d’estar per casa 


DADAISME d’estar per casa

NEOPLASTICISME I DISSENYS DE LA BAUHAUS d’estar per casa

ART DÉCO d’estar per casa

ABSTRACCIÓ LÍRICA i GEOMÈTRICA d’estar per casa.

Share